A Mozivandál filmkritikákat ír és kritikus filmekkel, reklámokkal, valamint előzetesekkel foglalkozik. (Akció/Thriller/Vígjáték/Horror/Dráma/ZS+) Korra, nemre való tekintet nélkül!
Mi jut az eszünkbe akkor, ha egy mondatban elhangzik a reboot és az alacsony költségvetés? Hát az, hogy egy régi, valószínűleg alapvetően sikeres filmet megint meggyaláznak, nekünk pedig nagyon, de nagyon fájni fog. Mert persze leszünk olyan hülyék, hogy megnézzük, mert adunk neki egy esélyt, de tudjuk, hogy semmi jó nem sülhet ki belőle. Aztán mi történik? Megnézzük a Dredd-et és azt mondjuk, ez igen, ezt így kell csinálni. Ki merem jelenteni, hogy az új Dredd simán veri Stallone Dredd bíróját.
A Dredd egy rétegfilm, csak úgy mint az összes képregényből készült feldolgozásnak lennie kéne, de a legnagyobb stúdiók, a legnagyobb sztárokkal és őrületes marketing kampány keretében mégis mindegyik képregényfilmet átverik a mozinézőn, még akkor is, ha alapvetően a film közepéig a laikusok azt sem tudják ki az a Pókember, vagy Amerika kapitánya.
Vannak filmek, amelyek bár a nagyközönség számára készülnek, mégis csak egy bizonyos rétegnek szólnak, vagy legalábbis csak egy bizonyos réteg érti meg őket. A Fék nélkül tipikusan egy ilyen film. Aki nem bringafutár, bringásrendőr, bringáspostás, vagy nem drótszamárral hajt minden héten, az nem biztos, hogy élvezni fogja a filmet. De ha mégis, nem fogja érteni azokat a kifejezéseket és "konfliktushelyzeteket" amik a filmben elhangoznak. Ettől függetlenül bárkinek ajánlható kis mozi.
A mostanában elég felkapott és tényleg tehetséges Joseph-Gordon Lewitt alakítja a főszereplő Wiley-t aki a legmenőbb bringafutár egész New Yorkban. Örökhajtós (fixi) biciklijén fék nélkül (szó szerint) száguldozik a város utcáin, hogy a táskájában lapuló csomagok időben célba érjenek. Wiley rohadtul szeret biciklizni és kész. Körülbelül ennyit tudunk meg a karakterről és a többi szereplő kapcsán se számítsunk túl nagy jellemrajzra, karakterfejlődésről meg ne is álmodozzunk. Na jó, talán a kínai leányzó aki köré a fő cselekményszál épül, az elején még lehet egy kicsit izgalmas. Ennek ellenére minden színész hozza a szintet a saját szerepében, sőt Michael Shannon kifejezetten jól játssza az őrült, szerencsejáték függő zsaru szerepét, rajta lehet jókat szórakozni.
A film történetéről nem érdemes sokat írni, sőt, talán az a legjobb ha egy szót sem írok róla, ugyanis egy fél mondatban le lehetne lőni az egész poént. Annyira egyszerű, mint egy százas szeg, ennek ellenére körülbelül a film feléig nem fog rájönni senki. David Koepp rendező zseniális, bár már sok helyen látott technikával tartja a felszínen az egyébként roppant sablonos történetet. Össze-vissza ugrál az időben, a film nyitójelenete, például a film közepével kezdődik, de film közepén viszont azt láthatjuk mi volt a sztori első lényeges mozzanata. Ügyesen játsszák a játékot, nagyon sok ilyen ugrás van a kilencven per alatt, a film mégsem veszít a lendületéből egy percet sem. Ez pedig a másik hatalmas előnye a mozinak. Lendületes.De tényleg. Gyakorlatilag egy perc üres járat nincs, az elejétől a végéig pörögnek az események, a kaszkadőröket egy percig nem hagyják pihenni. Kifejezetten szimpatikus, hogy a történet tényleg a bringázásról szól és nem csak pár snitt elejéig látjuk, hogy milyen elmebeteg módjára tekernek a New Yorki futárok. Persze van benne pár erős túlzás, hiszen ettől lesz akciófilm, de akit kicsit is érdekel a téma, pontosan tudja, hogy ezek a srácok tényleg nem ismernek lehetetlent és a legnagyobb ellenségük a fék.
A Fék nélkül egy szerethető és könnyű akciómozi, amelyik bármelyik délutánon fogyasztható, bringásoknak pedig kifejezetten kötelező. Sajnos nekünk egy ilyen filmet télen megnézni öngyilkosság, mert biztos vagyok benne, hogy a végefőcím után mindenki biciklire akar majd pattanni.
Van pár olyan jelenet a filmben, ahol Wiley körül minden belassul, amikor veszélyes szituációba keveredik a forgalomban és minden lehetséges variációt végigjátszik magában, mielőtt kiválasztaná a menekülési útvonalat. Ezek a jelenetek több nézőtől is éles kritikát kaptak, mert életszerűtlen és erőltetett megoldásnak tűnik. Javaslom megtekintésre az alábbi videót, ami alapján mindenki eldöntheti, hogy ezek a fickók vajon a valóságban is így gondolkodnak-e:
(Mozivandál csapó 3! Hosszú kihagyás után ismét megpróbáljuk a lehetetlent ;) )
Egy amerikai és egy mexikói zsaru járja Los Angeles utcáit és vállvetve harcolnak az utcai bandák ellen, miközben megállás nélkül ugratják egymást. Sablonos történet? Igen. Izgalmas? Talán. Ki lehet ebből még hozni valami újat? De még mennyire.
Rengeteg B kategóriás akciófilmet láthattunk már ezzel az alapkoncepcióval és bár némelyik egész tűrhetőre sikeredett, sajnos elmondhatjuk, hogy túlnyomó többségben ötlettelen és üres filmekkel gyarapodott a filmes adatbázis. Ha igazán jó zsarufilmet kéne mondanom az elmúlt évtizedből, talán egy kezemen meg tudnám számolni őket.
Egy biztos, a Kiképzés és Az utolsó műszak szerepelne közöttük. Nem véletlen, hiszen mindkét filmnél egyazon személy követte el a forgatókönyvet, aki nem más, mint David Ayer. Sok kritikában olvasható már és én sem tudok szó nélkül elmenni azon tény és érdekesség mellett, hogy David Ayer szinte csak és kizárólag az Angyalok Városában szolgáló rendfenntartó erők világát próbálja a vászonra vinni, hol több, hol pedig mérsékeltebb sikerrel.
Mielőtt valaki azt hinné, hogy ez ötlettelenségre és begyepesedett alkotói szemléletre vall, sajnos ki kell ábrándítsam, ugyanis Az utolsó műszak után egyértelműen kijelenthetjük: Ayer most ért el a csúcsra és munkájának gyümölcse csak most érett be igazán.
Papírforma szerint most legalább egy bekezdést kéne szánnom arra, hogy bemutassam a sztorit és a főbb cselekményszálat, de ez jelen esetben teljesen felesleges. Természetesen van egy alaptörténet, de az annyi sablonos és jelentéktelen, hogy ha csak az alapján kéne megítélni a filmet, szinte pontot sem kapna. Két zsaru járőrözik és bandatagokat tartóztat le, miközben játsszák a keményet és megállás nélkül szívatják egymást.
Csak egy villámposzt erejéig. Abban bárkivel megegyezhetünk egy sör mellett, hogy a reklámok erősen manipulatívak és a fogyasztói társadalom megtévesztésére szolgálnak az esetek több mint 90%-ban. De azt vajon tudja-evalaki, hogy mely reklámok azok, amelyek gyakorlatilag akkora pálfordulásokat mutatnak be, mint ide Lacháza? (Lacházai olvasóinknak nem kötelező válaszolniuk)
Ha azt mondom, Carefree, OB, Always, akkor sokat segítek. Az intimbetétes és tamponos reklámok a kedvenceim, na nem puszta perverzióból, hanem mert egyszerűen lenyűgöző ahogy a véres horrort romantikus gyönyörré varázsolják. Mindig bemutatnak egy szerencsétlen csajt, akinek éppen ajándékot hozott a Mikulás, szépen levezetik ahogy szorong, szenved, a lábait már úgy szorítja, hogy lilul a feje, majd be/fel rak magának egy betétet vagy tampont és gyakorlatilag újjászületik, saját hamvaiból felszálló főnixmadárként ragyog, lerí az arcáról a boldogság, a kiegyensúlyozottság és nyilvánvalóan örül, hogy menstruálhat, illetve bármi másnak is.
Komolyan mondom, néha megjön a kedvem egy jó havi vérzéshez, de az is lehet, hogy csak elég lenne, ha a boxert fecskére váltanám és vennék egy doboz tisztasági betétet. A legjobb kedélyjavító lehet, amit csak ember feltalált.
Sőt, továbbmegyek, abszolút megreformálhatja az orvostudományt is, hiszen jelentős előrelépést jelenthet a depressziós betegségek kezelésében is.
Az igazsághoz hozzátartozik, hogy idáig akármelyik nőnemű ismerősömet megkérdeztem, határozottan cáfolták a reklámban szereplő jelenség létezését.
Ígérem a héten ez az utolsó poszt, aminek a középpontja egy akciófilm lesz. Bár ez is újdonságnak számít, ugyanis nem filmkritika következik, csak egy kis előzetes. Mégpedig a Zöld Lódarázsé.
Most valószínűleg két féle reakció zajlik le abban, aki elolvasta címet. Aki nem rajongója a műfajnak az joggal hiheti, hogy valami elferdült ízlésű természetfilmet takar a cím. Mások pedig a nemesebbik felüket csapkodják a földhöz és kíváncsian várják, hogy a mai hollywoodi filmgyártás mit tud kihozni annak a filmnek a remakejéből, ami a maga idejében ugyan nem döntött nézettségi rekordokat, de egy teljesen új stílust mutatott be az amerikai közönségnek.
Az eredeti Zöld Lódarázs (ami egyébként az azonos nevű képregény filmes változata)premierje 1966.09.06-án volt és a sztori röviden abból állt, hogy a „The Daily Sentinel” újság tulajdonosa Britt Reid (Van Williams) álnevén Zöld Lódarázs és munkatársa Kato (Bruce Lee), álarcot húznak, és vállvetve harcolnak az utcai bandák és bűnözők ellen. Nem egy túl bonyolult sztori és elég sok hasonlóságot mutat a Batman-nel főleg, ha azt nézzük, hogy Katoék is elég spéci high tech cuccokat használtak a harcokban és szintén egy fekete csodaautóval a Black Beauty-val járták az utcákat. Azonban a Zöld Lódarázsnak még is sikerült megállnia a helyét a filmpiacon. A sorozat 1967 végéig volt vásznon.
A Zöld Lódarázs több szempontból is mérföldkőnek számított. Egyrészt Bruce Lee szemszögéből, ugyanis Kato szerepe hozta meg számára az USA-ban ismertséget és a sorozatnak köszönhette későbbi hollywoodi sikereit is, másrészt pedig az amerikai közönség a Zöld Lódarázson keresztül ismerhette meg milyen is az igazi akciófilm. Ez persze nem azt jelenti, hogy abban az időben nem készült volna a tengerentúlon vérbeli akciómozi, de a nézők csak az esztelen fegyverdurrogtatást és autósüldözéseket ismerték, mint kötelező elemet. Bruce Lee azonban megmutatta nekik milyen is az, amikor test küzd test ellen és ezt a filmvásznon egy igazi harcművész mutatja be. Arról nem is beszélve, hogy Bruce mozgása abszolút akrobatikusnak hatott, hiszen a közönség addig legfeljebb boxot és birkózást láthatott az akciójelenetekben.
A Zöld Lódarázs nem volt tökéletes munka, hiszen a történet és a cselekmények elég bugyuta volt, de látványvilága mindenképpen meghatározó volt a hollywoodi filmgyártás történetében.
A remake-re még barátok között szólva is sokat kellett várni, bő 44 évet. Az amerikai premier 2011.január 14-én várható. Az alapkoncepció nem igazán változik, de mivel jelenleg nem sorozatról beszélünk, hanem mozifilmről ezért a kisebb változtatások elkerülhetetlenek voltak. A szereplőgárdát nézve még nem tudtam eldönteni, hogy sírjak vagy örüljek, de az biztos, hogy véresen komoly akciófilmre nem kell számítanunk. Persze az eredeti sorozatban is voltak komikus elemek, de a remake úgy tűnik, kifejezetten erre épít.
Britt Reid szerepét elég meglepő módon az a Seth Rogen fogja játszani, aki eddig a legagyamentebb vígjátékokban (40 éves szűz, Felkoppintva, Superbad) bizonyította be, hogy évek óta orvosi felügyelet alatt kéne állnia. Remek pasas egyébként marha jó humora van és jól alkalmazkodik a szerepeihez. A remake sztorija szerint Britt Reid a médiamogul James Reid (Tom Wilkinson) elkényeztetett fia, akinek napjai 90%-a csak és kizárólag bulizásból és a legjobb csajok felhajtásából áll. Apját azonban rejtélyes körülmények között meggyilkolják és így a komplett Daily Sentinel fia kezébe hullik. Britt ekkor ismerkedik meg apja egyik több mint furcsa alkalmazottjával Katoval (Jay Chou) aki mint később kiderül igazi ezermester és nem mellékesen olyan természetesen rúgja szét bárkinek a seggét, mint ahogy más fogat mos. Közös barátságuk eredményeképpen születik meg Zöld Lódarázs és miután Kato megépíti a Black Beautyt nyakukba veszik a várost és ott csinálnak rendet, ahol csak tudnak. Természetesen nincs szuperhősös film főgenya nélkül. Az eredeti tervek szerint a velejéig gonosz Mr. X-et aki megszállottan végezni akar Zöld Lódarázzsal Nicolas Cage alakította volna. Azonban a gyártó és Cage nem igazán tudtak közös nevezőt találni Cage bérét illetően így a színész kihátrált a produkcióból. Szerencsére. Ugyanis helyét Christoph Waltz vette át aki igen csak odatette magát a Becstelen Brygantikban. Rajta biztosan nem fog múlni a film sikere.
Akkor min fog múlni? Kérem szépen, ha az akciójelenetek nem lesznek elég ütősek és nem esnek túlzásba a CGI animációkkal és nem kezdik kötélen rángatni (szó szerint értendő) a szereplőket, akkor minden esély meg van a sikerre. Mondom ezt úgy, hogy a Katot alakító Jay Chou még a legnagyobb jóindulattal sem nevezhető sem akciósztárnak sem pedig harcművésznek. Jay Chou ugyanis egy tajvani zenész, énekes, producer, színész és rendező, négyszeres World Music Awards-díjas előadó. Színészettel és rendezéssel nem olyan régóta foglalkozik, filmjei pedig inkább az Ázsiai világban ismertek. Ránézésre nem lehet megítélni, mennyire alkalmas akciósztárnak, ha ez csak egy film erejéig is fog tartani, hiszen Nicholas Tse sem túl erőteljes kiállású srác még is lenyűgözően mozog. Első ránézésre egyébként Jay is tipikus kismamakedvence arcú, ázsiai tini popsztár.
A fentieket olvasva igen komoly aggályokkal telve kéne várnom a filmet, de a Ninja Assasinban Reizot alakító Raint, is - aki szintén nem egy harcművész alkat, cserébe popsztár - elég szépen kikupálták, valamint betanítottak neki pár hiteles mozdulatot ami végül a vásznon is jól mutatott. Szóval nem hiszem, hogy ez Jay Chou esetében problémát kéne, hogy jelentsen.
Egy két érdekesség a végére:
-Seth Rogen a film munkálatai alatt a forgatókönyvírásból is kivette a részét.
-Az eredeti 66’-os sorozat szereplőinek Van Williamsnek és Bruce Leenek több vendégszereplése is volt az 1966-os Batman tv-sorozatban ahol szintén Zöld Lódarázs és Kato szerepét játszották el
-A 2011-es remake-ben Britt Reid titkárnőjét Cameron Diaz játssza.
A műfaj szerelmesei biztosan emlékeznek még a Vitathatatlan című filmre. A történet röviden abból állt, hogy a nehézsúlyú boksz világbajnokot Iceman Chamberst (Ving Rhames) nemi erőszak vádjával börtönbe zárják. Természetesen a rácsok mögött azonnal emberére talál Monroe Hutchen-ban (Wesley Snipes) aki éppen 10 éve üdül az all inclusive ellátást biztosító létesítményben. Hutchen történetesen ez alatt a 10 év alatt a börtön veretlen boksz bajnoka lett. Benti „menedzsere „ Emmanuel Ripstein (Peter Falk) akinek a keresztelőjéről valószínűleg egy szívszorító drámát is lehetne írni, természetesen egyből észreveszi a kínálkozó lehetőséget és megpróbálja összehozni a nagy meccset. Mondjuk nem mintha annyira hajszolnia kéne a srácokat, hogy bunyózzanak, mert nem éppen puszipajtások.
Bennem az első rész nem igazán hagyott mély nyomokat és nem is a trilógia első részével szeretnék foglalkozni. Teljesen egyszerű börtönboxos film. Semmi extrát nem tud felvonultatni. A bunyók tűrhetően vannak megkomponálva, a színészek egész jól játszanak, de számomra semmi különlegeset nem tudott mutatni.
Általános tévhit, hogy a folytatások mindig nagyobbat koppannak, mint az első részek. Ha csúnyán akarnék beszélni, úgy is mondhatnám szarok, de nem akarok. Ha ha.
Én nem igazán osztom ezeket a véleményeket. Több okból sem. Egyrészt sok ellenpélda van, másrészt egy folytatást lehet, hogy a komplett stáb vagy színészgárda készít, de a tagok gyakorlatilag tetszőleges sorrendben változhatnak, a rendezőtől kezdve, az operatőrön keresztül a színészekig.
A Vitathatatlan 2-re teljesen véletlenül találtam rá az occsó dvd-k között a Tesco-ban. A borítója nem igazán nyerte el a tetszésemet, ráadásul az első rész sem jött be annyira, de mivel épp nem volt mit csinálnom aznap este, bedobtam a kis kosárkámba, aztán mentem krumplit, meg konzerves pacalt venni. Ahogy az a nagykönyvben meg van írva sikerült beállnom a legbénább pénztáros címért versenyző kiscsaj által „vezérelt” sorba. Mivel más sorokban sem volt sokkal fényesebb a helyzet, inkább gyorsan átfutottam a dvd hátoldalán az ismertetőt. „George "Iceman" Chamberst (Michael Jai White), a nehézsúlyú bokszvilágbajnokot drogcsempészés vádjával egy kegyetlen orosz börtönbe zárják. Odabenn semmi joga nincs, lépten-nyomon megalázzák és megkínozzák. Csak egy módon szabadulhat, ha megküzd a ringben a maffiavezér pártfogoltjával, a kegyetlen Boykával (Scott Adkins). Itt nincsenek szabályok és semmit nem érnek az eddigi címek. Képes lesz-e túlélni egy orosz börtön poklát? Küzdelem életre-halálra - kesztyű nélkül.”
Tyű, ejha, azannya, oscar gyanús. Aztán átfutottam még egyszer a szereplőket. Michael Jai White, Scott Adkins. Nocsak. Michael Jai White-ot egész sokan ismerhetik a filmvilágból. (Tökéletes katona 2, A sötét lovag, Spawn, Sebhelyek stb..). Michael Jai egy kitűnő harcművész, több stílusnak is mestere, nem mellesleg jó színész is, még a drámához is konyít, tud játszani. Scott Adkins pedig egy átkozott zseni. Egyedülállóan jól mozog, profi kaszkadőr, az XMA (Xtreme Martial Arts) és a Kick boksz félistene. Cserébe gyakorlatilag 0 színészi vénával rendelkezik.
Mire megszabadultam attól a pár ezer forinttól a kasszánál, már kifejezetten vártam, hogy elindítsam a filmet. A sztoritól nem sokat vártam és nem számítottam falrengető színészi alakításokra.
Hazaér, dvd lejátszót bekapcsol, kukoricát elővesz, filmet elindít, végignéz, állat visszarak, még egyszer végignéz.
Meg kell, hogy mondjam, csalódtam a filmben. Többször is. Pozitívan.
A filmről tudni kell, hogy csak DVD-re jelent meg. Ennek ellenére profi. Vérprofi.
A színészeket és a karaktereket remekül eltalálták. Nincs felesleges szereplő a filmben. Senki nem játssza túl a szerepét, viszont a film és a sztori korlátain belül egytől-egyig mindenki fenomenálisan alakít. Még Scott Adkins is. Nem is akármennyire, ugyanis Boyka szerepét egyszerűen rászabták, olyan népszerű lett, hogy a harmadik részt már kifejezetten az ő karakterére építik. De erről majd később.
A film sztorija egy kicsit bővebben George Chamberst (Michael Jai White) kábítószer birtoklás vádjával börtönbe csukják Oroszországban, mikor éppen egy reklám filmet forgat. Bent a börtönben megpróbálják betörni, de hát George-ot nem éppen abból a fából faragták. Ezzel a mentalitással természetesen hamar összetalálkozik Boyka-val aki a börtönharcosok koronázatlan királya. Gaga (Mark Ivanir) a helyi maffiavezér és nem mellékesen a „börtönbajnokság” atyja össze is hozza a nagy meccset a két ász között. George-nak szerencséje van és két segítőt is kap a drogos Stevie (Ben Cross) és a börtön legrégebbi tagja a nyomorék Crot (Eli Danker) személyében. Megkezdődik a felkészülés, majd a film végén a várt összecsapás.
A leírtakkal ellentétben nem kell félnünk attól, hogy unatkoznánk a film közben, mert természetesen mindenki bele akar kóstolni egy kicsit Chambersbe az őröktől kezdve a foglyokig, mindenki.
Gaga, Stevie és Crot karaktere is abszolút profin lett megformázva a színészek által. Ben Cross ugye már egyszer bizonyított a Tűzszekerekben, Eli Danker és Mark Ivanir pedig rengeteg film mellékszereplőjeként. Mark Ivanir egyébként véleményem szerint eszméletlenül jó színész.
Ami ezek mellett kiemeli a filmet a popcorn moviek közül, az a kiváló operatőri munka. és a harcjelenetek. Érdekes dolog, hogy Ross W. Clarkson operatőr egyébként nem tartozik a kedvenceim közé a Megállíthatatlanban például borzasztóan kezelte a kamerát szerintem. Plusz volt még egy két mellényúlása több B kategóriás akciófilmben is. A Vitathatlan 2-ben azonban profi munkát végzett. Az egész film egyébként kicsit szürke-fekete árnyalatú a piros színek és a harcjelenetekben a bunyósok bőrszíne élénkebb. A börtön nyomasztó légkörét kiválóan sikerült megteremteni.
Na a sztorit és a színészeket kiveséztük. De mi az igazi művészet ebben a filmben?
A harcjelenetek. Valami egészen elképesztő amit a srácok letettek az asztalra. Érdekesség, hogy Michael Jai csak és kizárólag a kezét használja az egész filmben holott köztudott, hogy kiváló a lábtechnikája. Scott Adkinst semmilyen korlátok közé nem zárták be. Azt adja, ami a csövön kifér. Úgy mozog, hogy az embernek feláll a szőr a hátán. Igazából erről hülyeség is írni, mert ezt látni kell, hogy az ember igazán érezze miről beszélek. A két stílus egyébként nagyon jól össze lett hangolva a közös jelenetekben.
Érdekesség, hogy George Chambers-ről sosem derül ki, hogy milyen kapcsolatban áll az első rész Iceman Chambers-ével.
A film nagyobb sikert ért el mint azt a készítők gondolták, ezért elkészítették a harmadik részt is.
Nagyon fontos, hogy aki nem látta a második részt az addig ne üljön neki a harmadiknak amíg nem pótolta ezt a hiányosságot.
A történetvezetés és a stáb sem igazán változott pusztán néhány szereplőt frissítettek. A harmadik rész már csak és kizárólag Boykára összpontosít, aki a második rész egyértelműen negatív figurája volt. Ez egyébként más filmekben nem igazán megszokott lépés, de itt telitalálat volt. Mark Ivanir és Scott Adkins maradt a szereplőgárda tagja, illetve gyakorlatilag az egész stáb is a régi.
A történet annyiban változik, hogy Boyka-t elviszik egy másik börtönbe, ami az orosz börtönök közötti bajnokságot rendezi. Túl sokat nem tudok írni a harmadik részről, mert ahhoz, hogy annak értelme is legyen, rengeteg poént le kéne lőnöm mind a második mind pedig a harmadik részből.
A lényeg dióhéjban, hogy semmiben nem marad el a második rész sikerétől.Sőt az összecsapások tekintetében felül is múlja, ugyanis több neves kaszkadőr és harcművész is jelen van, példának okáért Lateef Crowder aki talán jelenleg a leghíresebb capoeira mester. Na meg a főgenya Marko Zaror akinek kora ellenére, mert hogy 78-as születésű, gyakorlatilag ez az igazi bemutatkozó szerepe, pedig igazán remek harcművész. A sztori színfoltját Uri Boyka mellett egyébkén Turbo (Michael Shannon Jenkins) az amerikából érkezett fekete börtönboksz bajnok (!) jelenti. Igazi hisztis, vagánykodó gettóharcos, nagyon nagy forma.
Érdekesség, hogy Boyka előéletéről most sem tudunk meg semmit, azt leszámítva, hogy kiemelt gyilkosság miatt csücsül a szibériai zuzmós paradicsomban, valamint, hogy Turbo menedzserét Robert Costanzo játssza, aki egy igazán remek karakterszínész és rengeteg mozifilmben valamint sorozatban mutatta meg zsenialitását.
A második is harmadik részt is egyébként a Nu Image forgalamazza, akiknek már nagyon sok A és B kategóriás akcióklasszikust köszönhetünk.Istenággya'.
Michael Jai White pedig évről évre izmosabb lesz és valószínűleg hetven éves korában puszta kézzel fog elpusztítani egy kisbolygót.
Most a blog arculatától teljesen eltérő bejegyzés következik, de muszáj megírnom, mert szétvet az ideg.
A TV2 mi a jó büdös teveszart képzel magáról? Leadnak egy fél órás szívszorító riportot a Naplóban, bemutatják ahogy emberek, családok élete ment tönkre az iszapár miatt. Megvolt a nézőszám örülünk. Akkor bele is szarhatunk az egészbe nem? A szokásos naplós szavazást persze megtartják, mert nekik biztos jobban kell az sms-ek díja mint a károsultaknak, de hogy utána még van pofájuk egy nyereményjátékot is rendezni, ahol az a kérdés, hogy mi a segélyhívószám? Persze, hogy Marika néni betelefonált. És mit nyert? Egy wellness hétvégét, ruhautalványt, valamint húszezer forintos élelmiszerutalványt. Hát tényleg ennyire tetvedék népségnek kell lenni? Mekkora pofa kell ehhez?
Bemutatjuk, hogy egy falu megsemmisült embereknek nincs házuk ruhájuk, majd valakit aki tudja a számot amin segíteni lehet ezeken a szerencsétleneken elküldenek egy wellness hétvégére, felöltöztetik és még meg is etetik.
Hát TV2 neked bizony a jó kurva anyádat!
Azoknak üzenem akiknek csak megfordult a fejében, hogy bármelyik pénzéhes kereskedelmi televízió emelt díjas számára küldene sms-t, gondolkodjon el egy kicsit. Nem lenne emberségesebb a segélyhívószámot hívni?
1749
Ha van felesleges ruhánk, azt pedig nem kidobni tessék, hanem elvinni a vöröskereszthez. Soroljam még mit lehet tenni a kertévék seggnyalása helyet???
Tv reklámok. A kereskedelmi televíziók létfenntartói. Bevallom őszintén, elég sok reklámblokkot végignézek. Na nem azért, mert valamiféle beteg perverz állat vagyok, hanem mert igen is vannak profi reklámszakemberek akik néha bizony, meg tudnak lepni egy-egy komolyabb stuffal. Nem sokszor, de előfordul. Mivel reklámokat gyakrabban nézek, mint mozifilmeket vagy dvd-t már csak szabadidő szempontjából is, ezért úgy döntöttem, beleveszem a repertoárba a műfajt.
A reklámok között azért már egész jól ki ismerem magam és meg tudok különböztetni bizonyos kategóriákat. Vannak a mosóporosok, akik szinte kivétel nélkül értelmetlen szarokat forgatnak, aztán jönnek a gyógyszeresek, akik szintén értelmetlen hülyeségeket nyomatnak reklám néven, de jobb képi világgal. Vannak a dezodorosok, akik viccesnek akarnak tűnni és általában sikerül is nekik, meg a csokisok, akiknek nem mindig. Szóval kérem szépen, a reklámok kasztrendszerben léteznek.
A kávésok is külön kasztot jelentenek. Általában tinglitangli, szerintük harmonikusnak tűnő reklámfilmeket forgatnak, amik sosem tartogatnak rejtett meglepetéseket, csak úgy átfut az agyunkon, ha megnézzük őket. Tegnap azonban kiborította a bilit egy ilyen kis szösszenet. Azt mondjuk sosem értettem, hogy bizonyos emberek miért gondolják azt, hogy egy meztelen női vagy férfi testtel bármilyen szart, el lehet adni, amire már nincs akkora kereslet, de ez most mindegy is. Egy híres neves cég a Douwe Egberts promózza most a Karaván megnevezésű „kávékülönlegességét”. A Douwe Egberts egy jó kávé. Nincs szüksége különleges hype-ra, hogy ezt elhiggyük. A marketinges srácok azonban most úgy gondolták belenyúlnak a tutiba és leforgatnak egy olyan kisfilmet, ami nagyon „tökössé” (szó szerint) teszi az ő kis kávébabképződményüket.
Remek. Aki látta az új Karaván reklámot az gondolom sejti, miről beszélek. Melyik hígagyú hülye találta ki, hogy egy totál meztelen műugró csóka megszülessen a kávészemek között, majd lángcsóvák feltörésének közepette a mélybe vesse magát szintén meztelenül úgy, hogy közben nyom egy másfél szaltót előre csukamozdulattal és tekintettel arra, hogy még egy szaros fecskenadrágot sem voltak hajlandóak ráadni, gyakorlatilag az ember, ugrás közben orálisan fixálja magát.
Kérdem én. Ettől lesz finomabb az a szerencsétlen kávé? Hát ettől fogják jobban kapkodni a polcokról? Kötve hiszem.
Nagyon ritkán fordul elő, hogy csalódom egy filmben. Ez nem azért van mert egy tálentum vagyok, egy jós, és a hollywoodi producerek nálam érdeklődnek a megjelenő filmjük kasszasikeréről, vagy bukásáról. Ennél sokkal egyszerűbb a történet. Csak olyan filmet nézek meg, ami valami oknál fogva az érdeklődési körömbe tartozik. És ha már érdekel, akkor szeretek utánajárni, már a forgatás alatt felreppenő hírfoszlányokat olvasgatni, bújom a fórumokat kritikákat és a többi.
Elkúrtam, nem kicsit, nagyon! Resident Evil Túlvilág 3D premier. VAÚÚÚ! Resident Evil, Mila Jovovich, Ali Larter, Zombik, 3D? Mi kell még? De most komolyan, beülsz a moziba, ölbe csapod a kis 5 literes popcornodat és másfél órán keresztül élvezed, ahogy a zombik agyveleje csöpög a szemüvegedről.
Majdnem. Oké, egy kicsit elszaladt velem a ló, mert az első három részben sem gyilkolták halomra a zombikat, de azért egy két jelenetben igen csak kitettek magukért a srácok. Azt azért lássuk be, hogy az első és második rész ott volt a toppon. A 3-ik már egy kicsit alulmaradt, de az utolsó képsor, ahol több száz Alice várta a harmadik részt, mint folytatást igen csak sokat ígért.
Egy szó, mint száz, marha izgatottan és nagy reményekkel ültem be a vetítésre. Csak sajnos elkövettem egy hibát, amiről, ott a mozi teremben, nézve a káming szúnokat még nem tudhattam, hogy hiba volt. Mint sok más filmmel ellentétben, most a vetítés előtt nem olvastam kritikákat, nem futottam át a fórumozók hozzászólásait.
Az első képsor egész pofásra sikerült, ahogy a kis tokiói csaj összeesik a járdán, majd zombivá válik és megtépi az első csókát, aki a közelébe megy. Kellően bizarr, jó megvilágítás, kis digitális effekt. Az ember elkezd fészkelődni és érzi, hogy belenyúlt a tutiba.
Aztán kőkeményen nyakon öntik jéghideg vízzel, ráadásul az igazán jeges fajtából. Elkezd „pörögni” a film és te egyre jobban azt érzed, hogy bizony kőkeményen ráfaragtál. Hogy miért?
Mert a film egy logikátlan, átgondolatlan gagyi, híg bélsár, amiben ha 10 percnyi értékelhető 3D volt akkor sokat mondtam. Előre is elnézést kérek a kijelentésemért, de aki elejétől – a végéig megnézte a filmet és elégedetten jött ki a moziból miközben azt mondta magának, hogy „ez igen, megérte kiadni a mozijegy árát”, az vagy nem látott még rendes filmet, vagy farkasok nevelték, esetleg annyira dekoncentrált volt, hogy ha egy csíkosra festett fadobozt is dobálhattak volna előtte, még azt is élvezte volna.
Azok számára, akik nem látták a filmet, csak egy pár szót szólnék. Várják meg, amíg kölcsönözhető lesz a tékákban. Moziba csak akkor menjenek el megnézni, ha mindenképpen 3D-ben szeretnék élvezni, de előre szólok, nem fognak hasra esni a meglepetéstől. A film felénél levettem a szemüveget, mert fájt tőle a szemem. Körülbelül 5 percig néztem így a filmet és fel sem tűnt, hogy nem 3D. Ez nem azért van, mert szemtengely ferdülésem van, vagy farkasvakságban szenvedek, hanem pusztán azért, mert ennyire komolytalan a 3D megvalósítása a filmben. A második és leginkább megfontolandó tanácsom pedig, hogy bármi történik is, bármit látnak a vásznon, vagy hallanak a szereplőktől, ne lepődjenek meg és ne akarják érteni.
Hogy mire számítsanak? Logikára semmiképp. Mila Jovovichról egyszerűen ordít, hogy már belefásult a Resident Evil-be és unja, mint vaddisznó a sárpakolást. Ali Larter hozza a középszintet. Wentworth Miller próbálkozik, de kevés sikerrel, bár úgy nehéz is kihozni valamit egy szerepből, hogy magának a szerepnek sincs semmi értelme, holott Chris karaktere elég sok lehetőséget tartogathatott volna de még ezt sem voltak képesek kiaknázni. A színészgárda csúcsa egyértelműen Boris Kodjoe akin tényleg látszik, hogy élvezi a forgatást, bár oscarra őt sem fogják jelölni a film kapcsán, de rajta legalább lehetett egy jót röhögni. A többi színész csak tölteléknek volt és ezt nem is akarták leplezni szerintem.
Ha lehetőség van rá, nehogy szinkronosan nézzétek meg, mert valami értelmiségi azzal a csodálatos ötlettel állt elő a magyar forgalmazónál, hogy Alice hangját Détár Enikő kölcsönözze. Abszurd élmény az biztos. Nem azért mert valami bajom van Détár Enikővel, hanem azért mert annyira illik a hangja Mila Jovovichoz, mint egy Kamaz hangja egy Smarthoz.
A sztori dióhéjban: Alice-ok (sokan) elmennek Tokióban az Umbrellat írtani, ott jól megszívatják őket, ezért egy db életben maradt Alice - az eredeti - útnak indul túlélőket keresni, de út közben ráakad Clair-e és elmennek Los Angelesbe, ahol találnak egy pár túlélőt és jól megpróbálnak életben maradni, na meg rátalálni Arcadia-ra, ami a kalózhíradás szerint egy steril övezet zombik nélkül.
Nem túl velős leírás ugye? Pusztán csak azért ilyen vázlatosan írtam le a sztorit, mert pont ennyire bonyolult és változatos. Kifújt, ennyi.
Igaz, az akciójelenetek még megmenthették volna a filmet, de azok meg gagyibbak mint amiket bármelyik ZS kategóriás akciófilmben láthatunk. Kötélen rángatják az 50 kilós nőket és nekünk el kell hinnünk, hogy helyből fél csavart triplaszaltót ugranak. Ha nem lenne látványos, ahogy szánalmasan kapaszkodnak a kötélbe és tartja őket a heveder, de még ezt is lenyelném. De hogy a főgonosz Albert Wesker (Shawn Roberts)karaktere is annyira ötlettelen, mint egy rajzszög, az már elszomorító. Egészen konkrétan a Mátrix-ból ismert Smith ügynököt és a Penge kettő féregszájú Nomakját genetikailag keresztezték, aztán csókolom.
A legborzasztóbb az egészben, hogy itt nem álltak meg az alkotók, hanem gyakorlatilag az egész filmet végiglopkodták. Van itt minden mi szem szájnak ingere: Mátrix, Penge, A sziget. Pedig nekem aztán ne mondja senki, hogy a R.E. sztoriban nincs több kreativitás és lehetőség….
Összegezve a filmet, egy összecsapott szar. Egy nulla.
10/2
A két pontot is csak a filmzenék és Boris Kodjoe miatt kapja.
Figyelem az alábbiakban a film cselekménye és végkifejlete szerepelhet!
Egy pár sor, egy pár kérdés azokhoz, akik látták a filmet és esetleg tetszett nekik.
Amennyiben a lent felsorolt szituációkra, cselekményekre választ tudnak adni és megmagyarázni annak értelmét ígérem, Mekkáig futok magas sarkúban.
1.Kezdjük körülbelül a film 10. percénél, amikor a menekülő helikopterben Alice-nak beadják a szérumot, ami semlegesíti a T-vírust, majd elmagyarázzák neki, hogy mostantól ős is egy egyszerű halandó. Ezután ugye lezuhan a helikopter, darabokra esik, méteres lángcsóvák törnek fel és minden szétrobban. Erre Alice mit csinál? Sértetlenül kisétál a roncsok közül és folytatja útját. WTF?
2.Alice rátalál Clair-e Alaszkában aki úgy néz ki mint Tom Hanks a számkivetettben. Majd repülőre teszi és elindulnak L.A-be. A következő snitten Clair már úgy néz ki mint egy topmodell frissen sminkelve. Mégis hogy? Mivel? Hajtóműolajjal? WTF?
3.Los Angeles. A csapat lemenekül a börtön tetejéről. Alice kiköti magát egy kötéllel majd a mélybe veti magát. Ez idáig oké. Majd felrobbantja az egész tetőt, de nem kispályás módjára, hanem úgy igazán, minden repül, mint gólya fos a levegőben. De akötél kitart! Amihez kikötötte, az nem robbant fel. Vajon mi lehetett az, mert ahogy én láttam egy halálosan egyszerű cső! WTF?
4.Chris miért volt bezárva egy kalitkába? Az egész tetves városban nyüzsögtek a zombik milliószámra, de a csávót nem engedik ki, mert hát valaki bezárta. Fogalmuk nincs elkövetett-e valamit, de elengedni nem merik, mert veszélyes. WTF?
5.Amikor lemennek a fegyverraktárba, két emeletnyi mélységben, akkor a raktár lépcsőházában miért nincs víz? Mélyebben vannak, mint a másik két emelet ahol mindent elöntött a víz, de a lépcsőház csont száraz. WTF?
6.Egy marék egypennys pénzérme miért öl meg egy három méter magas baltás óriást, aki túléli, hogy telepumpálták ólommal egy H&K MP5- ből meg egy Glock-ból? WTF?
Még órákig tehetnék fel ilyen kérdéseket, mert ezer számra vannak a filmben, de ezek azok a dolgok, amiket egyszerűen nem lehet megcsinálni egy ilyen költségvetésű produkciónál. Szerintem.
A blog majdnem tiszavirág életűre sikeredett egyéb elfoglaltságok miatt, de most úgy döntöttem csak azért is felnevelem ezt a csöppséget!
Még némi átalakítás várat magára, na meg egy gyorstalpaló magyar nyelvlecke, ugyanis most így visszaolvasva, az Éli könyvéről készült bejegyzés több kritikát érdemelne, mint maga a film :)
Nyissuk ki a szekrényünket, ahol a DVD és playboy gyűjteményünket tartjuk, majd fogjunk egy turmixgépet és dobáljuk bele a következő filmeket: A világvége után, Vak Végzet, Mad Max. Ha ez megvan akkor vegyük ki a nagymama szekrényéből a bibliát és kezünkbe véve imádkozzunk mikor megnyomjuk a bekapcsoló gombot.
Az eredmény a következő lesz: Éli könyve.
Ha az ember elolvassa a filmhez kapcsolódó hozzászólásokat különböző oldalakon, valamint a filmkritikusok véleményét, akkor bizony nem sok kedve lesz kifizetni a jegy árát az Éli könyvére. Pedig a film egyáltalán nem olyan rossz. Bár a tökéletestől is nagyon messze van de azért még fogyasztható. A szereplőgárda (Denzel Washington, Gary Oldman, Mila Kunis) korrekt, az operatőr (Don Burgess) szintén rendben van. Még a rendezővel (Albert Hughes)sincs komolyabb probléma.
A film igazi gyengepontja Gary Whitta első filmesforgatókönyvíró, akinek az Éli könyve a bemutatkiozó mozija. Sajnos ezt sok helyen észre fogjuk venni. Logikátlanság a logikátlanság hátán. De erről majd később.
Dióhéjban a történet:
Az emberiség nagy része elpusztult egy nagy háború útán (amiről egyébként soha nem tudjuk meg pontosan miért is tört ki) , beleértve az állat és övényvilág 90%-át. Rengeteteg túlélő éppen ezért kannibalizmushoz folyamodik, így a föld legnagyobb kincsei az állati eredetű zsiradékok, kisállatok húsai és persze a víz lesznek, valamint olyan apróságok mint pl.. a kfc-s tasakos só (WTF?), öngyújtó, könyvek stb. Azonban semminek nincs akkora értéke és hatalma mint a vallásnak és a bibliának.
Adott egy kemény, mindenre elszánt, hívő harcos Éli (Denzel Washington), aki magánál hordozza a világ legnagyobb kincsét a bibliát. Van nekünk egy zsarnokunk aki egy kisváros könyörtelen ura: Carnegie (Gary Oldman) aki mindenre képes, hogy megszerezze a szent könyvet, és persze a kötelező női szereplő a világvége bond lánya, Solara(Mila Kunis), aki a messziről jött idegenhez szegődik, hogy nyomorúságos életének értelmet adjon és megmeneküljön a kegyetlen Canegie markából.
A többit szerintem már mindenki ki tudja találni aki legalább három akciófilmet látott életében.
Mielőtt jót vagy rosszat mondanánk a filmről először is szögezzük le, hogy ez egy szögegyszerű trashfilm.
A stílus minden jegyét magánl hordozza: remek akciók, posztapokaliptikus látványvilág, vér, erőszak és egyéb nyalánkságok. Idáig jó.
Azonban a egyszeri ember nehezen tudja ezeket a jelzőket összepárosítani a keresztény vallással mint fő motívummal. Ez már alapból baljós felhőt sodor a film fölé, de innem még fel lehetett volna hozni a filmet.
Hiszen gondoljunk csak bele, ha az emberiség nagy része elpusztul, a túlélők pedig mocsokban és nyomorban élnek cél nélkül, valóban hatalmas fegyver lehet a hit. Még azt is elhinném, hogy ha csak egy biblia maradna az egész földön, akkor annak tulajdonosa valóban irányítása alá vonhatná és kedvére manipulálhatna sok ezer embert.
De akkor még is hol bukik el a film?
A forgatókönyvön és film végén látható, végetlenül giccses és a már tipikus , "ezt is láttuk valahol" jeleneten. Mint említettem Gary Whitta forgatókönyvírónak az Éli könyve a bemutatkozó műve és ez rengeteg helyen visszaköszön a filmben. Túl sok szálon kezdi kibontani a történetet de igazából egyen sem fejezi be. Végignézzük a filmet és úgy jövünk ki a moziból, hogy na, jók voltak a bunyók, igen, korrekt volt a látványilág, voltak benne jó dumák, de mi volt a lényeg?
Nem tudjuk meg miért és kik között tört ki a háború, kik nyerték, kik veszítették, és hogy tulajdonképpen volt-e bármi értelme Éli több évtizedes bolyongásának amit mi 120 percben követhettünk nyomon.
Összességében egy közepes akciófilmről van szó, ami többnek akar látszani mint ami valójában, és ez kicsit sem sikerül neki. Nem volt rossz alapötlet, hogy a vallás és a hit köré építsék a történetet, de sajnos nem sikerült azt a bizonyos mérleget egy szintben tartani és ez keményen rányomja a bélyegét a filmre.
Mindezek ellenére a műfaj kedvelői nyugodtan megnézhetik, egyszeri kikapcsolódásnak megfelel, de mély nyomokat senkiben sem fog hagyni valószínűleg.
Denzel Wahington most is jó, Gary Oldman úgy szintén, Mila Kunis pedig hozza a középszintet.
Egy pár pillantást biztos érdeme lesz vetni Gary Whitta további munkáira, hátha tanul a saját hibájából...
Friss kommentek